在古典诗词中，“相见争如不见”这句话常常让人感到一种深深的无奈与惆怅。这句诗出自宋代司马光的《西江月·宝髻松松挽就》，全词如下：

宝髻松松挽就，铅华淡淡妆成。

青烟翠雾罩轻盈，飞絮游丝无定。

相见争如不见，有情何似无情。

笙歌散后酒初醒，深院月斜人静。

这首词描绘了一幅生动的场景，词中的女子妆容淡雅，姿态轻盈，宛如云烟游丝般飘逸。然而，这种美好的相遇却带来了更深的遗憾和失落。“相见争如不见”，表面看似矛盾，实则蕴含着深刻的情感内涵。

首先，“相见争如不见”表达了对美好事物难以长久的惋惜之情。在古代社会，女性的生活往往受到诸多限制，她们渴望爱情却又害怕被伤害。因此，当短暂的欢聚之后，留下的往往是更多的思念与痛苦。这种情感在词中通过“有情何似无情”得到了进一步深化——相比于毫无感情的冷漠状态，拥有真挚感情的人反而更容易感受到失去时的痛楚。

其次，这句诗也反映了作者对于人生无常的感慨。无论是相聚还是离别，都是命运安排的一部分。正如那飘忽不定的飞絮游丝一样，人世间的一切都充满了不确定性。在这种背景下，“相见争如不见”成为了一种超脱现实的理想化表达，它寄托了人们对理想生活的向往以及对现实困境的逃避心理。

此外，“相见争如不见”还具有一定的哲理意味。它提醒我们，在面对某些无法改变的事实时，保持一份平和的心态尤为重要。过度执着于眼前的美好只会让自己陷入更大的痛苦之中。因此，学会接受并珍惜当下，才是真正的智慧所在。

综上所述，《西江月·宝髻松松挽就》中的“相见争如不见”不仅是一句优美的诗句，更是一种深刻的人生感悟。它让我们意识到，在追求幸福的过程中，既要敢于去爱，又要懂得放手；既要享受相聚的快乐，也要坦然面对分离的悲伤。只有这样，才能真正体会到生命的完整与美好。